HUMANISMO EN LA OBRA...LA OBRA EN EL HUMANISMO

Bien hallados sean:

En esta ocasión quiero compartir con ustedes acerca de una obra que seguramente han visto por lo menos una vez en su vida: El hombre de Vitruvio

Ficha Técnica

Nombre: “El hombre de Vitruvio”

Autor: Leonardo da Vinci

Periodo: Renacimiento, 1490.

Estilo: Pictográfico

El "hombre de Vitruvio" fue dibujado por Leonardo Da Vinci en 1490. Según los antecedentes de Leonardo da Vinci, fue un polímata, es decir un hombre que tuvo grandes y profundos conocimientos sobre diversas disciplinas, como las artes, la anatomía, biología e incluso ingeniería. Da Vinci observó como hombre de ciencia y arte, al que muchos otros líderes humanistas famosos del Renacimiento.

En él representaba una figura masculina con los brazos y las piernas separadas dentro cuadrado y un círculo pero desde dos posiciones colocadas una encima de la otra. El dibujo parece simple ya que fue creado con pluma y tinta sobre papel, pero la historia detrás es muy impresionante. La pintura estaba acompañada de notas  arriba y abajo de la imagen. Las anotaciones establecían el significado de la pintura o la interpretación de la pintura desde la perspectiva geométrica. Por lo tanto, “el hombre de Vitruvio” es el resultado final de la de la combinación de la ciencia y el arte realizada por Da Vinci

El concepto de la pintura es muy único e interesante esto, por los cálculos hechos de tal manera que se puede estimar fácilmente el área del círculo o el área del cuadrado individualmente, sin embargo, es un desafío muy grande construir un cuadrado con la misma área que un círculo dado usando la brújula y la regla (instrumentos usados por Da Vinci).

 Para la creación de esta pintura, Da Vinci se interesó en la  obra de Marco Vitruvio   arquitecto, escritor, ingeniero y tratadista romano que afirmó que "el ombligo es el centro del cuerpo humano, y si uno toma la brújula y coloca el punto fijo en el ombligo, se puede dibujar un círculo perfectamente alrededor del cuerpo". (Losardo, R. J., Murcia, D. M., Lacera Tamaris, V., & Hurtado de Mendoza, W. 2015). 

Vitruvio reconoció que la longitud y la altura del brazo tienen una correspondencia casi perfecta en el cuerpo humano; coincidiendo caso perfectamente el cuerpo dentro de un cuadrado. En consecuencia, Da Vinci usó la idea de Vitruvio para crear la pintura, que además realza metafóricamente a la humanidad como el área para ambas figuras.

Además, dado que Leonardo estaba realmente interesado en la proporción ideal del cuerpo humano, aplicó el concepto de la proporción áurea en el "hombre de Vitruvio" como lo hizo en las otras pinturas famosas, particularmente la Mona Lisa y la Última Cena. Para analizar la proporción del hombre de Vitruvio, hay una ilustración o líneas dibujadas por Da Vinci en el cuerpo. El propósito de esta pintura en particular es único, ya que reúne ideas sobre arte, arquitectura, anatomía humana y simetría en una sola imagen. A través de ella el autor pudo aplicar todas sus habilidades, después de aprender a lo largo de los años. Además, anteriormente, las matemáticas y la ciencia del cuerpo a veces estaban en conflicto con el arte, sin embargo, Da Vinci hizo pequeños ajustes y eso demostró que el cuerpo humano era el modelo perfecto para el arte.

Escuela del pensamiento a la que pertenece

El Renacimiento fue una etapa de la historia sumamente importante, porque en ella existió un nuevo resurgir del conocimiento que había estado oculto y prohibido durante la Edad Media.

En esta época, el ser humano dejó de tener a Dios como el centro de su mundo  y comenzó a explorar su propia naturaleza, enfocándose ahora como centro y objeto del nuevo conocimiento, dando origen a un “renacer” de las artes y las ciencias como no se había visto desde la época de la Grecia Clásica. Fue tan importante que muchos de los inventos y avances que existen hoy en día prácticamente no existiría  de no haber sido por esta época histórica.

Esta obra pertenece a la corriente del naturalismo, una ideología que se enfoca en resaltar la naturaleza como fuente originaria del conocimiento y de la realidad.

“El naturalismo es la vuelta a la naturaleza, es esta operación que los sabios realizaron el día en que decidieron partir del estudio de los cuerpos y de los fenómenos, de basarse en la experiencia, de proceder por medio del análisis. El naturalismo en las letras es, igualmente, el regreso a la naturaleza y al hombre, es la observación directa, la anatomía exacta, la  aceptación y la descripción exacta de lo que existe.” (Arranz, C. L. 2000)

Cómo refleja e influye en el humanismo

Como se indicó anteriormente, la pintura contiene la idea de que las matemáticas sustentan tanto la naturaleza como el mundo hecho por el hombre. Además, representa la combinación de arquitectura, anatomía y geometría, sin embargo, también le ha dado a la figura poder y la belleza, convirtiéndola en una obra maestra de la historia de la humanidad.

Personalmente considero que el hombre de Vitruvio es una  de las más grandes pinturas de todos los tiempos que refleja quién fue Leonardo Da Vinci como artista y lo que aportó al humanismo y al  mundo a lo largo de la historia. Como resultado, esta pintura se vuelve  especial y significativa. 

Referencias

·         Arranz, C. L. (2000). La obra artística de Miguel Ángel y su relación con el movimiento neoplatónico del Renacimiento.

·         Losardo, R. J., Murcia, D. M., Lacera Tamaris, V., & Hurtado de Mendoza, W. (2015). Canon de las proporciones humanas y el Hombre de V.